Si paran a alguien por la calle y le preguntan por los tres cineastas más importantes de la historia del cine español, los dos primeros se repetirían sin ninguna duda: Luis Buñuel y Pedro Almodóvar.

Había algo incluso en la puesta en escena de la rueda de prensa de los ganadores del festival de Venecia que dejaba claro la veneración absoluta que se siente en todo el mundo por Pedro Almodóvar.

El campo semántico del marketing editorial es el de la hipérbole. Las fajas de los libros se llenan de frases cargadas de adjetivos que se repiten hasta la saciedad: “conmovedora”, “adictiva”, “trepidante”, “brutal”… La carta de presentación de las novedades editoriales son textos promocionales cuya misión es convencer al público de que tiene que comprar esa novela y no la de la competencia, que resulta estar justo al lado, en la mesa de novedades de la librería.

Todas las preguntas y algunas respuestas se formularon ya en la Grecia clásica o en Los Simpson, en los escritos platónicos o en los diálogos de la mítica serie. Con permiso de Homer y su familia recurriremos a la cuna de la filosofía occidental para plantear una duda que Sócrates le expone a Calicles en el Gorgias, un escrito platónico en el que discuten sobre la justicia, el poder y otros elementos que rigen en la sociedad.

Pedro Almodóvar sigue escribiendo las páginas del cine español. Ahora lo hace desde el Festival de Cine de Venecia, donde el director ha logrado un histórico León de Oro por La habitación de al lado.

En los casi dos años que viví en Nepal me encontré con muy pocos nepalíes que supieran hablar español. Fue durante mis esporádicas incursiones en sus montañas cuando tuve más oportunidades de escuchar nuestra lengua en boca local.

Hubo un tiempo en mi vida que me sentí como un sonámbulo buscando el interruptor de la luz. Andaba perdido, dando bandazos en lo oscuro, con la brújula mareada de mis pasos siempre al borde del precipicio. Luego me enteré de que aquello tenía un nombre clínico tan manido como incurable: depresión. Si salí de allí, si encontré el interruptor a tiempo, fue gracias al flamenco y, en especial, a un cantaor de los Jereles apodado ‘El Torta’ por el que siento un afecto especial.

El Festival de Cine de Venecia es el más veterano de todos. Se fundó en 1932, y quien estuvo detrás de aquella creación no fue otro que Benito Mussolini, que vio en el cine un arma de propaganda fascista y en un certamen la mejor forma de extender el mensaje.

La de José Luis Sastre (Alberic, Valencia, 1983), subdirector del programa Hoy por hoy (Cadena Ser), columnista en El País y copresentador del podcast Sastre y Maldonado, es una voz reconocible.

En el septiembre de Venecia, el cine se proyecta a sí mismo con glamur, mística y fantasía.

No nos olvidamos de la industria y el mercado que hay detrás, y seguiremos haciendo periodismo en ese sentido, pero nos gusta dejarnos encandilar por ese relato, vivirlo y contarlo así durante unos días.