SanaciónSonyFLAMENCO8

Al igual que ocurre con el oleaje, que llega en forma de serie, se calma y vuelve otra vez a rugir, la música popular evoluciona a partir de tendencias, sonidos y movimientos que marcan los tiempos. Resulta imposible no vincular la figura de María José Llergo con Rosalía o incluso Silvia Pérez Cruz, no sólo porque todas ellas han compartido maestro -"Chiqui de la Línea"- y hasta escuela –la Superior de Música de Cataluña-. También porque en este primer disco, miniLP si se quiere- existe una vocación idéntica por trascender el cante clásico y caminar hacia una suerte de "nuevo flamenco" que tenga en cuenta las principales tendencias de la música pop contemporánea.

SanaciónSonyFLAMENCO8

Al igual que ocurre con el oleaje, que llega en forma de serie, se calma y vuelve otra vez a rugir, la música popular evoluciona a partir de tendencias, sonidos y movimientos que marcan los tiempos. Resulta imposible no vincular la figura de María José Llergo con Rosalía o incluso Silvia Pérez Cruz, no sólo porque todas ellas han compartido maestro -"Chiqui de la Línea"- y hasta escuela –la Superior de Música de Cataluña-. También porque en este primer disco, miniLP si se quiere- existe una vocación idéntica por trascender el cante clásico y caminar hacia una suerte de "nuevo flamenco" que tenga en cuenta las principales tendencias de la música pop contemporánea.

Llevaba media hora de Cinco horas con Mario cuando un móvil empezó a sonar sin que nadie lo apagase y entonces la actriz Lola Herrera interrumpió la función y abandonó el escenario: "No tuve más remedio que parar porque te vuelves loca con ese ruido; te destroza la cabeza", ha dicho hoy la actriz en declaraciones a EFE.

El Heraldo de Aragón publica este lunes la noticia de la interrupción, que se produjo ayer en el Teatro de las Esquinas de Zaragoza, donde desde el día 30 y hasta el 16 de febrero está programada Cinco horas con Mario, de Miguel Delibes.

La noche del domingo se celebraron los premios más importantes de la industria del cine británica, los Bafta 2020. En ellos, como previa a los Oscar, que se celebrarán el próximo domingo día 10, muchas y muchos de los favoritos obtuvieron su máscara dorada en caso de que Hollywood no les recompense con la estatuilla. Uno de ellos fue Joaquin Phoenix, alzado como Mejor actor protagonista por su interpretación en Joker. 

En su intervención, Phoenix admitió que estaba en conflicto con su victoria "porque muchos de mis compañeros actores que lo merecen no tienen este mismo privilegio". "Estamos enviando un mensaje muy claro a las personas negras: que no son bienvenidos aquí", añadió en referencia a personas "que han contribuido tanto a nuestro medio a nuestra industria y de los que nos beneficiamos".

Queda menos de una semana para que se celebre la 92 edición de los Oscar, los premios de cine más prestigiosos del mundo. El próximo lunes a las dos de la madrugada (hora peninsular), el Dolby Theatre de Los Ángeles se convertirá en el centro de todas las miradas de los aficionados al séptimo arte y podremos poner nombres y apellidos a los nuevos ganadores de las estatuillas doradas.

La carrera a los Oscar está encabezada por Joker con 11 nominaciones, aunque le siguen, con solo una candidatura menos, El irlandés, Érase una vez en... Hollywood y 1917. No obstante, las previsiones, como suele ser habitual, son una cosa y los resultados otra.

Estos días se han cumplido dos años del fallecimiento Ursula K. Le Guin, una de las voces más destacadas de la literatura de género mundial. O mejor dicho, de la literatura contemporánea, para así vencer calificaciones que históricamente han hecho de menos a la literatura fantástica, el terror o la ciencia ficción.

Nació en 1929 en Berkeley, California, y fue la pequeña de los cuatro hijos de dos antropólogos. Se graduó del Radcliffe College en 1951, con maestría en Literatura de la Edad Media y el Renacimiento en la Universidad de Columbia poco después. Aquello la hizo valedora de una beca Fullbright para estudiar en París.

En pleno reinado de las plataformas como HBO o Netflix, los videoclubs y los préstamos audiovisuales bibliotecarios ya pertenecen a un lejano pasado. El problema es que, a pesar del amplio catálogo de los gigantes del streaming, este resulta especialmente limitado cuando se trata de recurrir a filmografía clásica. Al cine de nuestro pasado, sin el que no entenderíamos el cine de hoy. Por eso, en los archivos de las bibliotecas se aloja un pedazo imprescindible de nuestro séptimo arte y su memoria histórica.

Salvaguardarlo es importante, y por eso ha nacido eFilm. Se trata de una plataforma online gratuita con más de 14.000 películas, series, cortos o documentales para la que solo necesitas tener el carnet de la biblioteca de tu comunidad.

Puede que, en su historia más reciente, 1990 sea el año más traumático de Alemania. Por su puesto, hubo en muchos alegría por la reunficación tras el ocaso del comunismo y de la República Democrática de Alemania (RDA). Pero la euforia también convivió con el escepticismo, la frustración y otros sentimientos no tan positivos.

1990 fue un año tan complejo como intenso. Bien lo sabe Jan Wenzel, editor del libro Das Jahr 1990 freilegen o "El año 1990 al descubierto" (Ed. Spector Books, 2019), un gran volumen que reúne numerosas fotos, textos y otras abundantes expresiones de la cultura popular de hace justo 30 años.

No es ningún secreto que la Historia nos habla directamente a través de sus vestigios y reliquias. Artefactos reales, monumentos tangibles e incluso cuerpos momificados o calcinados que nos conectan con un pasado que muchas veces percibimos con la distancia de un cuento de ficción. La tinta negra sobre el papel blanco es útil para identificar el contexto y profundizar en el conocimiento, pero no para establecer el vínculo que debería existir con esa parte imborrable de nuestra humanidad y cuyo desconocimiento provoca sociedades más intolerantes, olvidadizas y peligrosas.

Con esa idea en mente, fruto de la enseñanza de unos padres profesores de Historia, unida a su pasión por el diseño gráfico, Becca Saladin ha convertido su proyecto artístico en uno de los más seguidos en redes sociales.

El festival Mad Cool, celebrado en Madrid desde 2016, podría abandonar la capital española de cara a la edición de 2021. Así lo han confimado fuentes de la organización a El País, las cuales señalan que la ampliación del Ifema, el recinto donde tenía lugar, les deja sin alternativas reales ya que las ofrecidas por el Ayuntamiento de Madrid son espacios "inviables" al ser "más pequeños, peor comunicados y sin buenos servicios".

Según añaden las mismas fuentes del Mad Cool, estas opciones convertirían el evento en "otra cosa que nada tiene que ver con el actual festival". "Lo que estamos solicitando es un apoyo de continuidad para el festival.